数字技术催生文创新业态

近日，第13届中国国际动漫节在杭州举行。图为卡通人偶在动漫节上与一名小朋友握手互动。李忠摄（新华社发）

移动互联网、虚拟现实等一系列数字技术的逐步成熟和应用，使漫画、影视、游戏、展览等传统文化创意产业迎来了新的机遇。也正是因为数字技术的引入，传统文创产业的链条得以延伸。数字技术不仅提升了传统文创产品的质量，更赋予了产品新的呈现形式和商机。  

如果把文化产业比做原料，那么数字科技就是神奇的催化剂,催生出眼花缭乱的新业态、新模式。从现实到虚拟，从画漫到运营漫画，从展板图片到智慧系统……传统文化产业的“大变脸”，才刚刚开始。  

漫画业迎来内容爆发  

“这几年漫画公司的日子太好过了。只要画得好，一定不愁卖。”国家信息中心主任分析师张振翼告诉记者，随着数字技术的发展，读者的观看门槛不断降低，创作者作品的传播门槛也在不断降低，随之而来的就是相关产业的大繁荣。在A4漫业公司，张振翼的话得到了证实。  

“2015、2016两年，漫画业可谓是爆发式发展，对作品的需求量出现了激增。”A4漫业内容总编辑刘傲雪告诉记者，A4漫业正赶上了这波发展期。2014年他们以孵化企业的身份入驻天津国家动漫园时，仅有十几个员工，两年过去，员工数量已经超过了50人，2015年，A4漫业完成了450万元天使轮的融资。“原来像我们这样做内容的漫画公司是很难获得资本注意的。”刘傲雪坦言。  

漫画业为何能够爆发？这一切完全依赖于数字技术带来的业态创新。在纸媒时代，全国所有的漫画家、漫画公司都在竞争那数量有限的漫画杂志页面。海量投稿中，只有很少的作品能够被登载、发行。然而，随着腾讯动漫、快看等电子平台的兴起，容量限制不再是问题，更新速度也大大加快。  

一幅漫画，被数字技术拉得越来越长。“是网络平台提供了机会，这就是中国漫画业的窗口期，目前我国的漫画原创量已经达到了世界第一。”刘傲雪认为，这样的窗口期只有中国具备，根本原因在于我国信息高速公路的快速搭建和网络用户的庞大数量。对此，张振翼表示肯定，他说：“现在在美国买漫画，基本上还是要去漫画店，但中国却在很大程度上依赖互联网。再比如日本，由于其传统零售渠道完善，电子商务在日本几乎完全没做起来。”  

有数字技术支撑，一幅漫画可以衍生出多种产品。内容大爆发之后，相关产业链条和行业生态也面临彻底改变。“原来漫画业的链条很短，现在在IP的引领下，漫画业的玩儿法多了起来。”刘傲雪告诉记者，A4漫业目前正在主动延伸触角，力图建立漫画、动画、游戏、影视多位一体的产业链，“我们去年建立了编剧部门，在漫画还没开始创作的时候，就开始考虑游戏化、影视化的兼容问题”。  

虚拟现实照进现实  

高盛、德勤等投行和研究机构给出的预期是，到2025年，全球虚拟现实产业规模将达千亿美元。  

在广州“奥亦未来虚拟现实体验中心”，王小姐正头戴VR眼镜，和朋友一起玩儿“真人版”碰碰车。在虚拟空间里，王小姐一边开车一边拾取宝石，同时来回躲避着其他玩家的车子。同时，观看视频的人则可以看到王小姐和朋友们在虚拟空间的“真人冒险”，似乎她们真的进入了另一重空间。“这是国内首家集VR、AR和MR于一体的游戏体验店，是我们公司和奥飞娱乐公司联手打造的。”北京诺亦腾科技有限公司品牌运营总监李峤玮告诉记者，发展虚拟现实，最重要的是要解决交互的问题，“例如当你头戴VR眼镜做出转身动作的时候，周边的环境一定要实时发生相应变化，延迟要足够低。这就需要依靠虚拟现实和动作捕捉技术的高度结合”。  

对于影视、动画的业内人士而言，动作捕捉技术并不稀奇。“好莱坞大片使用的动捕技术主要是依靠光学原理，所以其动捕服上有很多贴片。此外，动捕棚需要巨大的空间，用以架设大量的摄像机。一套动捕设备都是以数百万元计，而且必须在专业的动捕棚内拍摄才可以。”李峤玮告诉记者，诺亦腾公司开发出的PerceptionNeuron动捕设备，是目前全球动捕设备用户量最大的产品，其价格只是光学动捕设备的几百分之一，例如美国大片《金刚狼》的预演就用了这套设备。李峤玮说，这套设备不仅价格低廉，使用也非常简单，演员身上不需要贴那么多贴片，几分钟就可以穿好。同时，它的使用门槛很低，不需要摄影棚，无论在哪里都可以随时拍摄。“我们最新开发出了国内首个虚拟拍摄+实时动捕+实时引擎的混合现实制作系统‘传神Trance’，借助这个产品，可实现实时抠像动画拍摄。”据李峤玮介绍，这样一来，可以为影视、游戏、VR等领域的相关后期制作工序节省许多时间与成本。  

电子巡更打造智慧社区  

“某小区三栋四单元防盗门被强行打开，请小区警备室前往查看”“朝阳北路某路口有建筑垃圾堆放，请网格员立案派发处理”……在朝阳规划艺术馆，巨大屏幕上的电子巡更，把这一切显示得如同身临其境。  

“这是我们推出的‘数字城市行业应用解决方案’，电子巡更是其中‘智慧街区’的一个模块。”朝阳规划艺术馆文创总监姜长城告诉记者，“这套系统的功能非常强大，能够模拟展示街区、文创园区、经济开发区和主题景区的产业集聚状态和智慧化运营模式。”姜长城在地图上定格央视大楼附近的区域，说道：“例如，这栋大楼南边有一片空地，如果将规划模型加载进来，就可以利用大数据的方式去评估规划地块的出入口位置、距离以及道路断面的设计是否合理。”  

数字技术守家门，只是智慧城市的一朵小浪花。“我们这套系统实现了多种数字技术的融合使用，例如VR、AR、物联网、大数据等，同时还加入了最新的情景模式设计理念。”姜长城说。事实上，这个复杂而又智慧的系统，就是一个升级版的城市规划展览。“我们看到很多的城市展馆因缺乏活力而利用率不高，非常可惜。”中国3D技术与创意博览会秘书长杨军认为，展馆展陈经历了四次迭代升级，第四代就是以数字创意技术为载体的城市大数据中心，强调了数据的实时收集与及时更新，实现了线上线下的同步展示。  

从朝阳规划艺术馆到故宫紫禁城，记者发现，数字技术展览展示的应用在北京随处可见，多处在用。在故宫角楼内的多媒体设备，将角楼建筑一一拆解，再一块一块重新搭建。因为数字技术的引入，小小的角楼有了普及古建筑知识的新功能，游客能在屏幕上“盖”角楼。  

可以预见，引入数字技术之后，展览展示将焕发出全新的生机。有业内人士预测，该行业或将形成万亿级市场。对此，日前发布的《文化部关于推动数字文化产业创新发展的指导意见》将“数字艺术展示产业”作为着力发展的重点领域之一，提出要“推动数字艺术展示与公共空间、公共设施、公共艺术相结合，与智慧旅游、城市综合体、特色小(城)镇相结合，打造数字艺术展示品牌活动，发挥数字艺术展示在拉动地方消费、提升地区形象、提高文化品位等方面的作用”。（记者 李哲）